赵佶：亡国皇帝与全能艺术家的矛盾人生

赵佶，即宋徽宗宋神宗赵顼第十一子、宋哲宗赵煦之弟，宋朝第八位皇帝（在位25年，在太上皇位1年零2个月）。元符三年（1100年）正月，宋哲宗病逝，向太后立赵佶为帝。1101年，改年号为“建中靖国”。宋徽宗启用新法，在位初期颇有明君之气，后经蔡京等大臣诱导，政治形势一落千丈，后金国兵临城下，受李纲之言，匆匆禅让给太子赵桓，靖康之变后与长子钦宗赵桓被金人俘虏北去。金天会十三年（1135年），宋徽宗赵佶驾崩于五国城，时年54岁。绍兴十二年（1142年）三月，徽宗棺椁被迎回南宋，葬于都城绍兴永祐陵（今浙江省绍兴市柯桥区东南35里处）。宋徽宗在位时信任蔡京、童贯、王黼等奸臣，败坏朝纲，使得北宋滑向灭亡的深渊。宋徽宗在政治上历来被视为荒淫昏聩皇帝的典型。但是他是我国古代帝王中富有艺术气质而且才华横溢的皇帝，他涉猎广泛，琴棋书画，诗词歌赋无一不精，书画方面的造诣更是精妙绝伦，独树一帜。宋徽宗赵佶绘画风格师承前朝名家之精髓，又能够将自身的艺术修养发挥到淋漓尽致，引导着宋画坛之风形成了富丽却不俗套、严谨却不失灵性的“宣和体”。并赋予了北宋院体画以更深的含义——即政教作用。

宋 佚名 宋徽宗赵佶坐像

宋徽宗善书画，自创一种书法字体被后人称之为“瘦金体”，热爱画花鸟画自成“院体”，是古代少有的艺术天才与全才，被后世评为“宋徽宗诸事皆能，独不能为君耳！”

宋徽宗赵佶不仅擅长绘画，而且在书法上也有较高的造诣。赵佶书法在学薛曜、褚遂良的基础上，创造出独树一帜的“瘦金书”，瘦挺爽利，侧锋如兰竹，与其所画工笔重彩相映成趣。

瘦金书的意思是美其书为金，取富贵义，也以挺劲自诩。赵佶传世的书法作品很多，楷、行、草各种书法作品皆流于后世，且笔势挺劲飘逸，富有鲜明个性。其中笔法犀利、铁画银钩、飘逸劲特的《秾芳依翠萼诗帖》为大字楷书，是赵佶瘦金书的杰作。他首创的瘦金体的独特的艺术个性，为后人竞相仿效。既以开创了一大流派的书体。

赵佶的艺术主张，强调形神并举，提倡诗、书、画、印结合，他是工笔画的创始人，花鸟、山水、人物、楼阁，无所不画，这便是大家的共同特点。他用笔挺秀灵活，舒展自如，充满祥和的气氛。他注重写生，体物入微，以精细逼真著称，相传他曾用生漆点画眼睛，更加生动、栩栩如生，令人惊叹。赵佶的画取材于自然写实的物像，他构思巧妙，着重表现超时空的理想世界。这一特点打开了南宋刘松年、李蒿和夏圭在山水画构图方面的变革之门。他还强调形神并举的绘画意念。劳伦斯·西克曼在《中国的艺术和中国的建筑》一书中曾说，赵佶的画写实技巧以“魔术般的写实主义”给人以非凡的诱惑力。赵佶提倡诗、书、画、印结合。他创作时，常以诗题、款识、签押、印章巧妙地组合成画面的一部分。这成为元、明以后绘画派传统特征。我们来欣赏一下他的作品。

听琴图

听琴图局部

听琴图局部

《听琴图》绢本，设色，147.2x51.3cm，故宫博物院藏。图绘一棵高大松树下，一人抚琴轻弹，琴声悠扬；左右两边着青、红衫的客人听得如痴如醉，左侧的蓝衫童子亦被琴声吸引。从人物表情上看，此画将“无声胜有声”表现得淋漓尽致。画面右上有赵佶亲写的瘦金书“听琴图”三字。

芙蓉锦鸡图

芙蓉锦鸡图局部

芙蓉锦鸡图局部

《芙蓉锦鸡图》绢本，设色，81.5＊53.6cm，故宫博物院藏。绘芙蓉、锦鸡、蝴蝶、菊花。一只锦鸡栖于左侧芙蓉枝头，右上角两只彩蝶追逐嬉戏，左下角一丛秋菊迎风而舞。印有“万历之宝”、“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”。

溪山秋色图轴

溪山秋色图轴局部

溪山秋色图轴局部

《溪山秋色图轴》纸本，设色，97＊53cm，台北故宫博物院藏。绘远处烟岚雾气迷漫，群峰隐现其间，溪水曲环，江面空阔，渔民捕捞，舟船停泊，秋叶杂树点缀在山头坡岸，一派江湖渔乐的景象。据划押的形制，此画极可能为画院画家代笔之作。

文会图

文会图局部

文会图局部

《文会图》绢本，设色，184.4X123.9cm，台北故宫博物院藏。此图为赵佶与宫廷画家共绘的是文人学者以文会友饮酒赋诗的场景。园林中绿草如茵，雕栏环绕，树木扶疏，九名文士围着坐在桌子的周围，树下二人畅谈，一派文人学士饮酒赋诗的热闹之景。

瑞鹤图

瑞鹤图提字

《瑞鹤图》绢本，设色，138*51cm，辽宁省博物馆藏。图绘20只白鹤在蓝天里翱翔，其中二只站立于殿脊的鸱吻上，一鹤稳立、另一鹤则立足未稳；众多白鹤自由自在的飞舞着，头上的一点红格外醒目，他们遥相呼应，姿态不一，生动有趣。画作左侧有赵佶瘦金体题诗，看画赏字，实乃快哉！

梅花绣眼图页

梅花绣眼图页局部

《梅花绣眼图页》绢本，设色，24.5*24.8cm，故宫博物院藏。图绘寒冬腊月，梅花稀疏开放；瘦劲的梅枝上一只绣眼鸟俏立枝头，似呼朋引伴，使寒冷的冬日里格外有生气。图上梅的画法精细纤巧，敷色厚重，表现出皇家的富贵气息。

枇杷山鸟图页

枇杷山鸟图页局部

枇杷山鸟图页局部

《枇杷山鸟图页》绢本，水墨，22.6*24.5cm，故宫博物院藏。绘左侧斜入式枇杷二枝，枝头枇杷果实累累，果子圆润多肉，很是诱人，树叶却多处破洞，似被虫咬食过，一山雀栖于枝上，扭头凝望翩翩起舞的蝴蝶，画面自然清新，神情生动。

五色鹦鹉图

五色鹦鹉图提字

《五色鹦鹉图》绢本，设色，53.3*125.1cm，波斯顿美术馆藏。此画又名《杏花鹦鹉图》，绘一只五色鹦鹉栖于枝头，羽翼丰满，神情悠闲，似很享受当下时光；二枝杏枝自在生长，枝上花团锦簇，洋溢着春天的气息。画右侧由宋徽宗亲笔所书瘦金体字一幅。

腊梅山禽图轴

腊梅山禽图轴局部

《腊梅山禽图轴》绢本，设色 82.8x52.8cm，台北故宫博物院藏。图绘冬日里一枝腊梅傲然耸立，枝头上几朵梅花凌散开放；梅枝上二只山雀依偎在一起，在冬日里相互取暖；梅花树下二丛花朵开放，与梅花枝头的花鸟相映成趣。画面右侧为徽宗瘦金书题款，左侧徽宗题诗一首。

桃鸠图

桃鸠图局部

《桃鸠图》 绢本，设色 现属于日本个人收藏。整幅画桃花与枝叶钩勒精工，栖鸠动态自然而生动，用生漆点睛，卓有神采，整体色彩华丽，瘦金书稍稚嫩。此图桃花与枝叶钩勒精工，栖鸠动态自然而生动，用生漆点睛，卓有神采，整体色彩华丽，瘦金书稍稚嫩。流传日本已久，长期以来被作为徽宗的真迹，受到良好的保护，现在是日本的国宝级文物。

摹张萱捣练图

摹张萱捣练图

《摹张萱捣练图》绢本，设色，37*145.3cm，波士顿美术馆藏。图绘贵族妇女们捣练缝衣的扬景。图上十一个妇人在进行着捣练、织线、熨烫的程序，有条不紊；着粉衣的小姑娘钻入熨烫的布下玩耍，天真可爱。此画与《摹张萱虢国夫人游春图卷》风格非常相近。

柳鸦芦雁图1

柳鸦芦雁图2

柳鸦芦雁图3

柳鸦芦雁图4

《柳鸦芦雁图》纸本，淡设色，34.5*224.5cm，上海博物馆藏。此卷为《柳鸦图》和《芦雁图》拼接而成，《柳鸦图》绘古柳一枝，柳枝上栖三只白头鸦，柳要上一只白头鸦仰头呼唤，坡地杂草丛生。《芦雁图》绘池塘边栖三只金塘雁，芦竹高耸，蓼花低垂，动静相宜，生意盎然。

瘦金书千字文1

瘦金书千字文2

瘦金书千字文3

瘦金书千字文4

《瘦金书千字文》此卷千字文，素笺本，每行十字，百行，每字大寸许，为赵佶于崇宁三年二十二岁时书赐童贯的。赵佶在楷书的基础上融入了个人风格的瘦金体写法，所写书法间架开阔，笔划劲利，清逸润朗，别具一格，将“瘦金体”书法艺术推向极致。

跋欧阳询行书张翰帖

《跋欧阳询行书张翰帖》纸本，瘦金体，25.1x31.7cm，故宫博物院藏。释文：唐太子率更令欧阳询书张翰帖。笔法险劲，猛锐长驱，智永亦复避锋。鸡林尝遣使求询书，高宗闻而叹曰：询之书远播四夷。晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也

雪江归棹图卷1

雪江归棹图卷2

雪江归棹图卷提字

《雪江归棹图卷》绢本，设色，30.3＊190.8cm，故宫博物院藏。远山平缓，江面平静，江中归帆片片，后山势渐渐高耸，白雪封山，银装素裹，江河坡岸隐现，其间点缀着楼舍、桥梁、人物等。全图不着色，仅以细碎之笔勾勒、点皴山石，淡墨渲染江天，衬映出皑皑雪峰。

池塘秋晚图卷全卷

池塘秋晚图卷全卷1

池塘秋晚图卷全卷2

池塘秋晚图卷全卷3

《池塘秋晚图卷全卷》纸本，水墨，33×237.8cm，台北故宫博物院藏。水墨绘池塘水禽与水中花草的深秋之景。自左向右红蓼与水蜡烛，倾侧的莲蓬和破败的荷叶及数棚水草；白鹭、鸳鸯在花草中穿梭，自在逍遥。水禽与水草构成动静相宜之景，也给深秋季节带来生机。

写生珍禽图1

写生珍禽图2

写生珍禽图3

写生珍禽图4

写生珍禽图5

写生珍禽图6

《写生珍禽图》是徽宗写生花鸟画的典范，笔调朴质简逸，全用水墨，对景写生，无论禽鸟、花草均形神兼备。画卷共分事十二段，每段接缝处有宋徽宗的双螭印，共十一方。图中鸟之羽毛，用淡墨轻擦出形，又以较浓墨覆染，再以浓墨点染重点的头尾、羽梢等部位，层叠描绘，反映鸟羽松软的质感、丰富的厚度以及斑斓的色彩。枝叶的画法也是类似。尤其竹叶的画法与史籍记载完全一致。《写生珍禽图》亦有精彩之处，如第十一段“原上和鸣”的回首顾盼，第五段“碧玉双栖”的动静对比，以及第二段“熏风鸟语”的凝神引颈，皆生动写实。

以上是徽宗的全部作品欣赏。需要高清图的可以联系我。O(∩_∩)O哈哈~大家一起交流学习。