半世纪传奇：中国水墨人物画的形神兼备

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半世纪传奇：中国水墨人物画的形神兼备

蒋兆和（1904-1986年），四川泸州‬‬人。现代卓越的人物画家和美术教育家。他见证了中国从遭受战争苦难到新中国建立发展的历程，融汇西画造型之长和中国‬山水画技法，丰富了‬中国水墨人物画的表现手法。生前曾任中国美术家协会理事，中央美术学院中国画系教授。

蒋兆和

说起20世纪的中国美术史，蒋兆和自然是绕不开的关键人物。他认为只有写实主义才能揭示穷苦大众的悲惨命运，他师古但不泥古，同时吸取西方绘画之长，以写意精神为突破口，走出了“古今相承,中外和合”的新路，极大地拓展了中国笔墨对现实主义题材的表现力，对现代水墨人物画和“徐蒋体系”的形成起着至关重要的作用，至今仍对中国美术的发展发挥着重要影响。

拾废物的老娘 1938

晚景 1937

我家黄脸婆

蒋兆和于1943年创作写实水墨人物画巨作《流民图》，被陈丹青称为“20世纪中国最伟大的人物画”。《流民图》是蒋兆和的写实水墨人物画艺术表现力最好的例证，可谓是“以形写神”“骨法用笔”“随类赋彩”“气韵生动”的典范，他以写意精神为突破口，勇敢地在东方与西方，文人画与现实主义，写意与写实的拉扯、对抗中不断探索，开创了中国画在现实主义语境中的写意性实践，使中国写实水墨人物画达到了一个新的高度。

流民图（局部）

蒋兆和继承了绵延千年的绘画中的人文传统，在水墨人物画领域中把中国画特有的造型魅力最大化，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。

顾恺之在传神论中的基本论点就是“以形写神”，这也成了历代中国画创作的原则之一。蒋兆和则用“没有神而形死，无以形而神不现，神寓于形体之中”来论述形与神的关系。他认为，形体不是主观的冥想臆造，也不是自然主义的翻版。形体为传神服务，只有深入剖析形象的精神特征、微妙变化并在主观上进行取舍，尽可能通过外在的形来传写万物的精神本质。

黄继光像

童趣

孩鸽

饲养图

蒋兆和的创作深深根植于现实生活，笔下流露的是对广大劳动人民的同情‬和‬‬真挚深切的人道主义‬，在蒋兆和的画中，我们可见到他对世界‬最真实‬淳朴的情感表达‬，看到其可贵的神韵所在。

周恩来说：“画历史人物，找蒋兆和”，自上世纪50年代末期蒋兆和晚年时的艺术创作围绕历史人物肖像画为主，开辟了一个全新的艺术创作篇章。造型语言流畅、自由，构成了朴实雄厚的艺术风格。

蒋兆和以独有的水墨技术表现人民‬现实生活的画风，得到了齐白石大力‬赞赏‬。齐白石说：“兆和先生为吾友悲鸿君善，尝闻悲鸿称其画，今始得见所做人物，能用中国画笔加入外国法内，此为中外特见，予甚佩之。”并题：“妙手丹青老功夫自有神卖儿三尺画压倒偕三人”。蒋兆和通过艺术表达了对劳动人民深厚感情、对祖国命运的深切关注、对新中国满腔热忱的歌颂、为现代中国人物画的发展做出了重大贡献。